Dans les styles vintage ou Jazz, on souhaite souvent avoir un rendu « chaud », authentique, sans surproduction. On aime le grain, on n’aime pas ce qui fait trop lisse ni artificiel. Les voix dans ces styles seront donc de préférence plutôt douces avec de jolis mids, ne taperont pas trop dans les oreilles, on va vouloir éviter l’effet « plus gros que la réalité » des voix.

On va préférer des préamplis à lampe, des micros à ruban et une chaîne d’enregistrement qui tire vers l’analogique.

Voici quelques types de micros qui collent bien à ce style :

Le metal, surtout moderne, est un style qui nécessite un bon choix de micro. Pourquoi ? Parce que ça chante fort, que ça tape de partout, que ça doit être puissant. Dans ce style, les instruments se font la guerre, on doit à la fois faire taper les instrus sans cacher les voix et faire crier les voix sans empêcher les instrus de taper… fort.

Il y a très peu de place de disponible et le micro doit permettre de donner une place à la voix tout en supportant une technique vocale extrême : chant saturé, chant clean, hurlement, chuchotement.

La Pop moderne et le Rap sont plutôt faciles à faire coller à un micro en particulier. La plupart des producteurs utilisent souvent la même chose : un micro statique à condensateur + un bon préampli (transparent ou pas).

Parmi les micros disponibles, c’est là que le choix est le plus facile. Les micros de la marque Neumann (U47, série TLM) et leurs aigus prononcés sont sans hésiter le choix le plus populaire.

Qui dit acoustique dit peu d’instruments, dit beaucoup de place pour la voix dans le morceau. Moderne ou vintage, on est plutôt sur du cas par cas.

Le plus important quand on enregistre une musique acoustique, c’est de faire coller le choix de ton micro à ta voix, pour qu’il mette en valeur toute sa beauté. Et cela tombe bien, c’est exactement l’objet de la partie suivante de cet article !